Hardcore Punk Vol. I (1978-1985)

En esta lista he recogido algunas canciones de Hardcore Punk, cantado en inglés, con temas comprendidos estrictamente entre los años 1978 y 1985, pero fundamentalmente entre 1981 y 1983.

Alguna de las canciones incluidas se acerca al crossover, y es que en estos años los estilos más extremos del metal y del punk se mezclaron en más de una ocasión. Asimismo, tiene presencia algún tema de corte más experimental (ligeramente), como sutil representación de otros estilos coetáneos como el No Wave, el Lo-Fi o el Noise.

Denle al Play y disfruten:

# Grupo Canción Año Inicio
1 Void Who Are You? 1982 [00:00]
2 Necros IQ 32 1981 [02:01]
3 7 Seconds Out Of Touch 1983 [02:25]
4 Negative Approach Tied Down 1983 [04:14]
5 Youth Youth Youth Wanderlust 1983 [05:42]
6 Minor Threat Filler 1981 [07:41]
7 Flipper Ha Ha Ha 1981 [09:10]
8 Black Flag No Values 1979 [11:21]
9 Articles Of Faith Buy This War 1983 [12:59]
10 Cro-Mags It’s The Limit 1985 [14:41]
11 Flesh Columns Pay The Lord 1984 [16:17]
12 The Mob Common Criminal 1982 [17:54]
13 Out Of Order Concerned 1983 [19:14]
14 Negative FX The Few, The Proud 1984 [20:44]
15 Gang Green Snob 1982 [21:19]
16 Adolescents I Hate Children 1981 [21:44]
17 Faith Face To Face 1982 [23:26]
18 D.R.I. Violent Pacification 1983 [24:27]
19 Bad Brains Banned In D.C. 1982 [27:22]
20 D.O.A. The Prisoner 1979 [29:29]
21 Chronic Sick There Goes The Neighbourhood 1983 [31:21]
22 Kraut Last Chance 1982 [33:57]
23 The Bags We Will Bury You 1978 [35:26]
24 Agent Orange Bloodstains 1981 [37:18]
25 Really Red Prostitution 1981 [39:08]
26 Out Of Order Survival Of The Fittest 1983 [40:26]
27 Urban Waste Wasted Life 1982 [41:26]
28 Hüsker Dü Indecision Time 1984 [42:10]
29 Beastie Boys Holy Snappers 1982 [44:20]
30 Dead Kennedys Chemical Warfare 1980 [45:41]
31 The Subhumans Firing Squad 1980 [48:38]
32 Circle Jerks When The Shit Hits The Fans 1983 [51:42]

 

Amebas en Disneyland

Tony Cadena (cantante de Adolescents) : Fullerton, California, era el lugar de origen de las guitarras Fender, lo que ciertamente era todo un honor.  Si miras un mapa de Orange County (OC) verás que es una zona enorme. Hacia el oeste, en la zona de playa, se asienta una comunidad acomodada, mientras que Fullerton era un barrio obrero.

Mike Patton (Bajista Middle Class y Productor): A los grupos de Fullerton se les consideraba como parte de la escena de hardcore playera tan sólo porque no eran de Hollywood pero la verdad es que eran totalmente diferentes. Más excéntricos, más artísticos. Eran de OC pero no llevaban para nada un rollo fascista.

Mike Ness (Miembro fundador de Social Distortion): Me acuerdo de un tipo alto y delgado, un remedo fallido de Adam Ant que había ido a Londres, había adoptado el look por allí y había vuelto a Hollywood. Una día me dijo “Vosotros sois de OC. No podéis saber lo que está pasando“. Estoy seguro que el tío tenía una familia feliz y perfecta que además le pagaba el alquiler. Sólo recuerdo que le respondí que le iba a meter una Les Paul por el culo. Vivíamos en las afueras, sí, ¿y qué? ¿Es que allí no había alcoholismo? ¿ no se abusaba de los menores? ¿No había rupturas, abandonos, adicciones?. Te puedo asegurar que aquel gilipollas estaba completamente equivocado. Lee más

¿Desde cuándo existe el Rock & Roll? (Parte I)

¿Desde cuándo existe el Rock & Roll? ¿Podríamos referirnos a una primera canción de Rock & Roll?

Os adelanto que en mi opinión es técnicamente imposible identificar un punto concreto, un artista o canción, donde comience el Rock & Roll. Se trata de un proceso evolutivo progresivo y complejo, con diferentes raíces que en un momento dieron lugar a algo “relativamente nuevo”.

Teorizando un poco, considero que lo más adecuado para acercarse a una respuesta válida a estas cuestiones sería contestar primero a lo siguiente: ¿Cuándo surge el término “Rock & Roll”? ¿Desde cuándo se emplea el término “Rock & Roll” para referirse a un estilo musical? ¿Existía previamente bajo otro nombre un estilo musical que por sus características podría, en retrospectiva, catalogarse como Rock & Roll?

¿Cuándo surge el término “Rock & Roll”?

El término “Rock & Roll” (“rock and roll”) tiene un origen naval que se remonta más allá del siglo XVII, y se refiere al mecido (rock) y balanceo (roll) que experimentan en el agua los barcos y sus tripulantes. Un barco se mece y balancea y sus tripulantes sienten en sí, sin poder remediarlo, el mecido y balanceo.

En torno a finales del siglo XIX, esta expresión es adoptada en un contexto religioso, como se muestra en algunos cantos espirituales (como el que puse al final de mi anterior artículo). Hace alusión a un movimiento interior, una emoción que nace de la fe. El individuo se siente sobrecogido por una fuerza superior a él.


Grabación de un canto espiritual de 1904 cuya letra incluye “rocking and rolling in your arms” (0m: 25s)

¿Nunca habéis sentido cuando habéis acudido a un concierto, que algo se os mueve (y remueve) por dentro, una emoción incontrolable y superior a vosotros? Ésa es la idea. Los negros realmente gozaban en los “camp meetings” llegando incluso en ocasiones a un estado de trance mediante los cantos espirituales. Va muy unido con la religiosidad tribal africana, aunque en este caso en un contexto cristiano.

Es en este ámbito donde por primera vez se establece una unión entre ese movimiento interno irremediable, esa emoción inevitable, ese “rocking and rolling”, con la música y los ritmos que lo producen dentro de la ceremonia religiosa. Pensad también en esa unión que existe en la raza negra entre música (predominantemente polirítmica, muy percusiva, con su llamada y respuesta) y religión.

Adicionalmente, desde muy pronto las palabras “rock” y (sobretodo) “roll”, juntas o separadas, comienzan también a entenderse en un sentido secular, más relacionado con la fiesta, el baile y el sexo. Ello queda reflejado en diferentes canciones populares. La mente humana es calenturienta por naturaleza…

Este significado secular para la expresión completa (“rock and roll”) no coge verdadera fuerza hasta ya entrado el siglo XX, tanto dentro como fuera del contexto musical. Aún queda un largo camino hasta que las palabras “Rock & Roll” den nombre a un estilo musical. Un proceso que intentaré explicar resumidamente con el próximo artículo.

¡Diablos! Todos somos rojos

Tom salió de la zanja y se quitó el sudor de los ojos.

—¿Oísteis lo que decía aquel periódico sobre «agitadores al norte de Bakersfield?»

—Claro —dijo Wilkie—. Dicen cosas así continuamente.

—Bueno, yo estaba allí. No había agitadores ni por casualidad. Lo que ellos llaman rojos. ¿Qué coño son rojos de todas formas?

Timothy aplanó un pequeño promontorio del fondo de la zanja. El sol hacía brillar su blanca barba hirsuta.

—Hay muchos que quisieran saber lo que son rojos —rió—. Uno de nuestros chicos lo averiguó —aplanó suavemente con la pala la tierra amontonada—. Un tipo llamado Hines… tiene unos treinta mil acres, melocotones y uvas, una conservera y un lagar. Estaba todo el tiempo hablando de «esos condenados rojos». «Esos rojos de mierda están llevando el país a la ruina» —decía—, y «tenemos que echar a estos rojos cabrones de aquí.» Un día le estaba oyendo un joven recién llegado al oeste. Se rascó la cabeza y le dijo: «Señor Hines, yo llevo por aquí poco tiempo. ¿Qué son los malditos rojos?» Pues bien, Hines le contestó: «¡Un rojo es un hijo de puta que pide treinta centavos por hora cuando lo que pagamos son veinticinco!» El joven se lo pensó, se rascó la cabeza y dijo: «Bueno, señor Hines, yo no soy un hijo de puta, pero si eso es lo que es un rojo… pues yo quiero treinta centavos por hora. Todo el mundo lo quiere. Diablos, señor Hines, todos somos rojos» —Timothy pasó la pala a lo largo del suelo de la zanja y la tierra sólida brilló en los puntos en que la paja cortaba.

Tom se echo a reír.

Las Uvas de la Ira (1939)
John Steinbeck

Podcasts: Heavy Psych Vol. I (1968-1972)

En esta lista he recogido algunas canciones del estilo habitualmente denominado Heavy Psych, en referencia a la psicodelia pesada de finales de los años 60 y principios de los 70.

Denle al Play y disfruten:

# Grupo Canción Año Inicio
1 Lincoln Street Exit Phantom Child 1970 [00:00]
2 The Lollipop Shoppe Who’ll Read The Will 1968 [04:13]
3 J.D. Blackfoot Good Day Extending Company 1970 [06:37]
4 The Master’s Apprentices Death Of A King 1971 [11:16]
5 Flied Egg Burning Fever 1972 [14:50]
6 Samuel Prody She’s Mine 1971 [17:58]
7 Dragonfly Blue Monday 1968 [21:12]
8 SEOMPI Summer’s Coming On Heavy 1970 [24:11]
9 Morgen Welcome To The Void 1969 [27:46]
10 Atomic Rooster I Can’t Take No More 1970 [32:30]
11 Wizard Seance 1971 [36:00]

 

Judy is a Punk ¿o una terrorista?

Terror, comics, marcianadas varias… con un trasfondo juvenil y macarra. Las letras de los Ramones pueden parecer simples y sin mucho fondo, pero lo cierto es que en ellas aparecen multitud de detalles, referencias a la cultura popular americana que  pueden resultar bastante interesantes.

Es el caso del tema Judy is a Punk, escrito por Joey en 1975 y publicado en el primer álbum. En él se relata la trágica historia de dos jóvenes punks, Jackie y Judy que viajan a San Francisco y allí acaban  uniéndose al grupo terrorista SLA,  siglas en inglés de Ejército Simbiótico de Liberación.

Jackie is a punk
Judy is a runt
They both went down to San Frisco, joined the SLA
And oh, I don’t know why
Oh, I don’t know why
Perhaps they’ll die, oh yeah
Perhaps they’ll die, oh yeah
Perhaps they’ll die, oh yeah
Perhaps they’ll die, oh yeah

Aunque lo de Ejército Simbiótico parece una coña sacada de La Vida de Brian, realmente existió,  fue un grupúsculo armado de carácter izquierdista que estuvo operativo entre 1973 y 1975 en California. Escribiendo uno de los episodios más bizarros en la historia de la lucha armada.

El Ejercito Simbiótico de Liberación

Miembros del SLA posan con su emblema al fondo: una cobra de siete cabezas que representaba la simbiosis universal.

Este grupo, en adelante SLA, quería aunar todas las luchas de izquierdas para alcanzar una sociedad pacífica e igualitaria a través de un proceso socialista que lideraría el Tercer Mundo. Situándose ellos mismos como la vanguardia de tal revolución. Obviamente, esta noble y gran aspiración entraba en grave conflicto con la realidad. A pesar de aparentar una compleja red organizativa que podía actuar en cualquier lugar de Estados Unidos, lo cierto es que tan solo eran una veintena de estudiantes de San Francisco que practicaban el amor libre y cuyo modelo de organización era prácticamente una secta articulada entorno al carismático líder y activista Donald DeFreeze. Lee más